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Benoît Ilias

Etudiant du monde et de la conscience, je me consacre à ce qui pourrait éclairer l’expérience humaine. Par la méditation et son enseignement, la musique, l’écrit. Et la sculpture, que je vous présente ici à travers ma rencontre du bois et du verre. 

Bien sûr, j’aime la chaleur organique du bois et la façon dont le verre joue de la lumière. Mais leur rencontre me révèle une alchimie plus fine. Elle me parle de la Vie. Non la simple vie organique décrite par la biologie, mais la Vie universellement présente en toute chose.

Le bois, c’est un miracle oublié. Une modeste graine d’où jaillit un arbre entier. Comme un hommage à la symphonie des éléments qui ont porté sa croissance entre terre et ciel.

Une ramification de gratitude à la gloire de la Vie qui a tout orchestré.

Dans une même étreinte, l’arbre embrasse sa terre natale et tend à soleil et pluie ses cris de joie en branches, fleurs, fruits ou feuilles, comme un enfant aimant offre un dessin à son parent.

Ainsi, le bois, c’est l’individuel qui célèbre l’Universel.

Et c’est de l’Universel qui fait chanter l’individuel,

Le verre, lui, se distingue par son rapport à la Lumière. Couleur, texture, forme, opacité, ses caractéristiques individuelles déterminent la façon dont il interprète cette même Lumière qui vivifie tous les vitraux du monde.

Ainsi, Le verre, c’est l’Universel qui vient se danser à nos yeux à travers l’individuel.

Et c’est aussi l’individuel qui célèbre l’Universel.

Cet art voudrait s’offrir en parabole de l’Être humain, dans sa double

dimension :

  • L’Etre, c’est l’Universel, la Vie, la Lumière qui compose et anime tout ce qui se manifeste à nous, visible ou non. Il est informe et atemporel.

  • L’humain, c’est l’individu qui manifeste la Vie à sa façon, selon ses caractéristiques propres. Il est forme et temporel.

Ces œuvres sont ambassadrices de la Lumière au même titre que nous, êtres humains, sommes ambassadeurs de la Vie

Certaines œuvres laissent passer peu de Lumière : leur verre plus opaque fait écran. D’autres s’effacent à Son service, simplement en la teintant de leur couleur ou du motif de leur texture.

Il en va de même pour les humains avec la Vie : certains tendent à l’exprimer peu – leur personnalité plus chargée, plus opaque fait écran. D’autres s’effacent à Son service, simplement en la teintant de leur individualité, leur « patte ».

Sans Lumière, sans Vie, aucune œuvre, aucune personne n’exprime plus rien que sa forme matérielle. Elle est un arbre hors-sol, un vitrail dans l’obscurité.

Cet art n’est qu’un partage, un témoignage, une tentative humaine d’exprimer cette Vie qui m’anime aussi, la célébrer en la teintant de ma personnalité, sans l’étouffer de mon égo.

C’est un hommage individuel et matériel à la Vie qui seule, est le véritable auteur de tout ce qui est bon.

L’hommage de la forme à l’informe, du temporel à l’atemporel, du fini à l’infini, du labeur à la gloire, de la pensée à l’Intelligence, de l’émotion à l’Amour.

De l’humain à l’Etre.

Dans cette perspective, l’artiste n’est que le médium, le canal, l’interprète de l’inspiration que lui confie la Vie. Il la reçoit comme un trésor et s’écarte du passage en mettant son humain/sa personnalité/son égo au second plan, pour servir l’inspiration et non s’en servir. Il est l’ouvrier, non le maître d’œuvre.

Son savoir-faire consiste autant à dépasser la tentation de s’approprier l’inspiration qu’à en rendre une manifestation visible et fidèle dans la matière.

A s’effacer pour révéler.

Car la Vie est source de l’inspiration, mais aussi de la matière première jusque dans son intime quantique, de l’artiste, des visiteurs de l’exposition et du reste de l’univers.

Il n’est simplement rien qui ne soit Elle.

L’art apparaît alors comme une modalité parmi d’autres d’en témoigner. Et de s’en réjouir ! Comme sont invités à le faire tous les êtres vivants, tous « artistes », conscients ou non.

Tous artistes de la Vie.

Cet assemblage de bois et de verre voudrait s’offrir comme une simple jubilation de l’être jaillie dans l’humain puis cristallisée dans la matière.

Que par nous tous les inspirations de la Vie se manifestent donc au monde !


hand_bones Techniques

architecture Styles d'art

Dernières news

Du 4 décembre 2026 au 17 janvier 2027 : Grande exposition internationale à la Majestic Gallery, 29 rue du pont, 53150 Monsûrs

Parcours & distinctions

Depuis 2007 :
Création d’œuvres associant bois et verre de vitrail. Recherche sur le dessin, la couleur et la lumière. les assemblages, procédés de fabrication, textures et finitions.

Décembre 2025 :
Intégration de la coopérative d’activités et d’emploi Codémarrage, à Changé (Laval) , afin de structurer et développer l’activité artistique.

18 janvier -
8 février 2026 :
Première présentation publique d’œuvres au 46ème Salon National des Arts Plastiques du Mans.

17-18 octobre 2026 :
. exposition internationale de peinture et de sculpture d’Yvré le Pôlin
. diplôme des arts plastiques de La Rochelle

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Campagne de Sillé-le-Guillaume, sur la petite route juste après le grand arbre vert.

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Cette fiche a été créée par Benoit le 19 octobre 2026

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